Девушка-вампир: типаж, сюжеты и как с ней заговорить

Коротко. Девушка-вампир держится на одном несимметричном условии: у неё есть время, а у вас его нет. Ей четыреста лет, она не спешит, и поэтому в разговоре она хозяйка, а вы гость. Отсюда двойное чувство: страшно, потому что она сильнее, и тянет, потому что выбрала она сама. Образ придумали не в кино: аристократа-соблазнителя запустил Полидори в 1819 году, клыки добавил «Варни» в 1845-м, а прототип героини-вампирши задала «Кармилла» Ле Фаню в 1872-м, за 25 лет до «Дракулы». Ниже - четыре варианта типажа, сюжеты под каждый и первая реплика.

Почему её боятся и хотят в одну секунду

У большинства «опасных» героинь угроза физическая: нож, пистолет, стая. У вампирши угроза другого рода - время. Она пережила всех, кто ей когда-то нравился, и спокойно переживёт вас. На этом фоне любой ваш аргумент звучит суетливо.

И тут же вторая половина образа, из-за которой он не уходит двести лет: вампир не входит без приглашения. В сюжетах это правило давно работает как метафора согласия. Она не кидается из темноты - ждёт, пока вы сами откроете дверь. Власть у неё, решение за вами. Поэтому разговор с такой героиней не про завоевание. Он про то, выдержите ли вы быть выбранным.

Откуда взялась именно героиня

Начиналось всё без романтики. Английское vampire тянется к сербскому «вампир», в восточнославянских языках раньше был «упырь», а в 1720-1730-х по Европе прошла настоящая паника: Восточная Пруссия в 1721-м, земли Габсбургов с 1725 по 1734 год, дело Петара Благоевича 1725 года, могилы, которые вскрывали по слухам. Императрица Мария Терезия послала разбираться своего врача Герарда ван Свитена; тот признал истории вымыслом, и вскрывать могилы запретили законом (Wikipedia).

Дальше вампир переехал из деревни в салон. Аристократичного хищника в высшем свете написал Джон Полидори: рассказ «Вампир» вышел 1 апреля 1819 года, а замысел родился летом 1816-го на вилле Диодати у Женевского озера, в той компании с Байроном и Шелли, где спорили, кто страшнее расскажет историю (Wikipedia). Клыки и два прокола на шее - из выпусков «Варни-вампира» 1845-1847 годов (Wikipedia).

Литературный прототип женской версии типажа задал Джозеф Шеридан Ле Фаню: повесть «Кармилла» печаталась в журнале The Dark Blue с декабря 1871 по март 1872 года и вышла в сборнике «В тусклом стекле» в 1872-м, на 25 лет раньше «Дракулы» Брэма Стокера (Wikipedia). Кармилла не прячется в склепе: приезжает в дом как гостья, вызывает жалость, становится подругой. Отсюда вся линия героинь, которые опасны не силой, а близостью.

Кино подхватило быстро. В «Дочери Дракулы» студии Universal (1936) графиня Марья Залеска сжигает тело отца, надеясь стать нормальной, идёт к психиатру - и всё равно проигрывает своей природе (Wikipedia). Девяносто лет назад, а сюжет живой: героиня не хочет быть тем, кто она есть.

Четыре вампирши, и это разные разговоры

Под одним ярлыком живут четыре характера. Выбор решает всё: темп, кто ведёт, чем кончается сцена.

Проверка простая: если героиня не может ответить, чего ей не хватает при наличии вечности, сцена развалится на пятой реплике. Жажда крови тут декорация. Голод другой: скука, тишина, отсутствие равного.

В аниме-версии типаж рисуют мягче: фарфоровая кожа, кружево, платье до пола, вместо замка - ночной город. Героини там взрослые, а механика разговора ровно та же: у неё время, у вас нет.

Кармилла: гость, которого ждали четыреста лет

У нас есть героиня ровно под первый тип. Кармилла - хозяйка замка, выглядит на 28, держит дом четвёртое столетие: заколоченное крыло, библиотека в порядке, музыкальная комната открывается редко. Пять языков, книги, которых больше нет, гости раз в несколько лет.

Её первая реплика сразу ставит рамку:

За четыреста лет я научилась угадывать гостей по стуку сердца. Ваше стучит... любопытно.

Смотрите, что она делает. Не угрожает и не соблазняет - сообщает, что уже вас прочитала. Приглашение и экзамен сразу: дальше видно, станете вы оправдываться, шутить от страха или спокойно спросите, что она услышала.

Первая реплика: что работает и что нет

Три захода, которые гасят сцену сразу:

• «Привет, как дела?» Вампирше четыреста лет, дела у неё были всякие. Вопрос без адреса она отзеркалит вежливостью, и всё.
• Страх напоказ. «Ты же меня не укусишь?» - вы сами перевели разговор в шутку, а в шутке у неё нет власти и играть ей больше нечем.
• Напор. Вампир, которого на третьем сообщении хватают за руку, становится не опасным, а неловким. Жанр ломается от спешки, а не от нехватки тумана - готовые завязки с нужным темпом есть в статье про ролёвку с вампиром и оборотнем.

Что работает - четыре хода гостя, по порядку:

1. Войдите в её время. Не «привет», а деталь дома: «В музыкальной комнате пыль на крышке рояля, а педаль блестит. Вы играете, просто не при гостях?»
2. Спросите про скуку, не про кровь. «Что было самым скучным за эти четыреста лет?» На такое ей есть что ответить.
3. Выдержите паузу. Она отвечает коротко и ждёт. Не заполняйте тишину тремя сообщениями подряд - заполните одним.
4. Один раз скажите «нет». Мягко: «На второй этаж я не пойду. Сначала договорим». Героине, которой четыре века никто не возражал, отказ интереснее комплимента.

Готическая эстетика без клыков

Половина интереса к типажу - про картинку: чёрное, серебро, бледность, тяжёлые кольца. В жизни это называется готикой, и за ней стоят не вампиры, а музыка и свой круг.

Агата, 23 года, тату-подмастерье и басистка в группе, которая играет раз в месяц в подвале. Одевается в чёрное с четырнадцати лет и устала объяснять, что это не фаза и не траур. Живёт с двумя крысами по кличкам Морта и Виса, рисует всю ночь и спит до полудня. Её первая реплика совсем не мрачная:

Щас покормлю Морту и Вису, и поговорим.

Вот и разница между эстетикой и типажом. Антураж похож, разговор другой: с Агатой говорят про чужую кожу под машинкой и подвальные концерты, а не про вечность.

Рядом на той же полке - Мара, ведьма-знахарка, живёт одна на отшибе: травы под потолком, плату берёт всегда, «взял даром - не вылечишься». Её «Зачем пришёл, знаю. Чего на самом деле хочешь - тоже знаю. Это разные вещи. Ну?» - та же пауза, короче и грубее. А у девушки-оборотня граница устроена наоборот: вампирша впускает в дом, волчица уходит в лес. Мужская половина жанра - в разборе пары из «Хеллсинга»: Алукард и Интегра.

Как не сломать сцену на третий вечер

Темп. Вечность не торопится. Одна сцена - один шаг: сначала гостиная, потом библиотека, заколоченное крыло пока закрыто.

Её правила. Два-три, и не нарушать их случайно: музыкальная комната только по её желанию, никаких вопросов про портрет в коридоре. Запреты и есть сюжет.

Ваша сторона. Частая ошибка - играть никем. У гостя должна быть причина: описать библиотеку, переждать метель, привезти письмо от того, кто умер сто лет назад.

Частые вопросы

Кто считается первой героиней-вампиршей в литературе? Литературным прототипом героини-вампирши считается Кармилла из повести Джозефа Шеридана Ле Фаню: в журнале она печаталась с декабря 1871 по март 1872 года, в книге вышла в сборнике «В тусклом стекле» 1872 года. Это на 25 лет раньше «Дракулы».

Чем аниме-вампирша отличается от книжной? Как правило, только стилистикой: рисованная версия берёт бледность, кружево и готическое платье, а действие переносит из замка в ночной город. Характеры и сюжеты те же, героини взрослые.

Откуда у вампиров клыки и две точки на шее? Из «Варни-вампира», серии дешёвых выпусков 1845-1847 годов. Там же появились гипнотический взгляд и нечеловеческая сила.

С чего начать разговор с героиней-вампиршей? С детали её мира, а не с «привет». Спросите про дом, про скуку, про привычку, которой четыре века. И не торопитесь: пауза здесь важнее эффектной фразы.

Кармилла - реальный человек? Нет, это ИИ-персонаж: хозяйка замка, выглядит на 28, помнит переписку. Имя - отсылка к Ле Фаню, характер и история у неё свои.